音樂反思怎麼寫

我的音樂課堂教學反思

打造精品課堂是我們每位教師一直以來潛心研究的課題，雖然着力點不同，但或多或少都有自己的收穫和見解。在素質教育改革的大潮中，我做為一名青年音樂教師積極參與到其中，學習鍛練自己，使我的課堂教學與新課改的要求更加接近，讓我與同學們一起在音樂的海洋裏享受着快樂。因此在我的音樂課堂上我一直努力去創設即輕鬆又愉快的課堂氛圍，美好的音樂欣賞意境。不管是教材要求表演的歌曲還是聆聽的音樂，我都把聽放在首要部位，以學生感受為先，聽一聽、想一想、説一説、演一演。小學生的想象是天真無邪、純潔無瑕、自由自在的，猶如一張白紙，你一筆，我一筆，用五彩繽紛的顏色繪畫出美麗的圖畫。在我的課堂上我從不用“誰想象得對，誰想象得錯”來單純地進行評價，也不用“應該是這樣的，應該是那樣的”來限制學生的想象空間、定勢學生的思維。在引導學生安靜地聆聽一段音樂之後，我就會去鼓勵學生：你聽到了什麼，看到了什麼，你彷彿來到了什麼地方，你覺得這段音樂給你帶來了怎樣的心情，能把你的感受將給大家聽一聽，或者用用手中的彩色筆把它畫出來讓大家欣賞嗎。。

在一年的小學音樂教學過程中，我發現學生每當音樂響起時，他們就會情不自禁地紛紛表演起來。特別是低年級學生，教室裏就會頓時喧鬧起來，此時的課堂可謂是“亂”到了極點。然而我並沒有立即命令他們停止，而是一起滲與到他們的表演中去：有的敲，有的打（課堂中所用的小樂器），有的乾脆離開自己的座位邊聽音樂邊自行組織三五成羣的編創律動動作，神情天真可愛，有的伸長脖子，有的仰着頭做鬼臉，還有幾個抬着頭挺胸隨着節奏揮舞着雙臂，一副指揮家的樣子。他們的動作和表情都十分有趣，把音樂情景表演得活靈活現。

回頭看在傳統的課堂教學中教師們都非常強調個“齊”字，音樂課也不例外，如座位要齊，歌聲要齊，動作要齊。欣賞課更是讓學生靜靜的坐着聽音樂，欣賞前還要對學生進行思想教育：不準發出聲音，不準做小動作，認真聽。從上課到下課，學生都在教師的控制之中，沒有一位學生敢做出“越軌”的事。熟不知這種所謂整齊、所謂安靜的課堂無形中扼殺了多少個“貝多芬”、“莫扎特”式的音樂天才，這樣的音樂課又怎能把學生對音樂的興趣性激發出來呢？通過提供開放式和趣味性的音樂學習情景，激發學生對音樂的好奇心和探究願望，引導學生進行以即興式自由發揮為主要特點的表演與創造活動，突出了學生的主體地位，每個學生都以自己的學習方式學習音樂，享受音樂的樂趣，參與各種音樂活動，表達個人對音樂的感受。在學生們愉快的模仿、表演，歡快的笑聲中，想象力，創造力也同時被潛移默化的激發了出來。

以上是我結合一年的音樂課堂教學實踐對新課程新理念的一些真實的感受，從中也説不出高深的理論，其中有收穫也有遺憾。然而，作為一名音樂教師，我非常樂意給學生創設欣賞音樂的機會與環境，提供更良好更紮實的審美教育，加強學生對音樂的實踐體驗，提高學生對音樂的感受鑑賞能力，豐富學生的情感，培養學生良好的審美意識。讓更多的學生喜愛音樂，學會善於發現音樂的美，享受音樂的美，我相信一個喜愛音樂的孩子，長大了會更加熱愛生活，因為他們更能從生活的點點滴滴中感受到美的存在，享受美的歡愉。

一般來説，音樂有打動自己，感動別人的作用，這主要體現在音樂的內涵上。在音樂教學中，教師過分的強調知識技能的傳授和訓練，不給學生提供參與和表現的機會，那麼，學生將會失去創作音樂和享受音樂的興趣。所以，我認為一名音樂教師除了具備專業知識以外還要以情感感人，把教學內容演繹的淋漓盡致，恰到好處的使學生陶醉於音樂之中，讓他們不知不覺的隨着音樂節奏動起來，激發學生的音樂表演興趣和慾望。如在欣賞《刀馬舞》時，在教學中我結合了各種樂器模擬人聲的演奏，讓全體學生表演，這種載歌載舞的律動形式調動了學生的積極性，使學生全身心的投入到音樂作品的二度創作之中，既提高了音樂教學的效果，發展了學生的表演才能，又使學生直接的受到了藝術的表演能力，鑑賞能力，使心靈和音樂融為一體。

小學音樂的反思性教學，要堅持以學生為主體，從學生生活實際和認知心理出發，通過對音樂課堂教學內容、教學目標、教學策略、集體協作等多角度、多形式進行科學反思。從成功的課例中我們應該反思：“為什麼成功？”“成功的理論依據是什麼？”“教學的設計與過程有什麼特色？”“如何錦上添花富有創意？”等等，從中總結規律，提煉經驗、指導實踐。從失敗的課例中我們應該反思：“失敗的主要原因是什麼？”例如：是教育思想還是教育理念的問題、是目標的設定還是內容的失當、是教學設計還是方法手段的應用等等，從中吸取教訓，從而更好地促進教學內容的選擇、組合、調整；教學目標的設計、達成；教學策略的合理、優化，才能使課後的反思性“教學隨筆”真正起到反思、調整、改進後續教學的積極作用，切實提高課堂教學的效能，不斷提高學生的音樂感受力和音樂審美能力。

1、記成功之舉

將教學過程 中達到預先設計的目的、引起教學共振效應的做法；課堂教學中臨時應變得當的措施；層次清楚、條理分明的板書；某些教學思想方法的滲透與應用的過程；教育學、心理學中一些基本原理使用的感觸；教學方法上的改革與創新等等，詳細得當地記錄下來，供以後教學時參考使用，並可在此基礎上不斷地改進、完善、推陳出新。

2、記"敗筆"之處

即使是成功的課堂教學也難免有疏漏失誤之處，對它們進行回顧、梳理，並對其作深刻的反思、探究和剖析，使之成為以後再教時應吸取的教訓。

3、記教學機智

課堂教學中，隨着教學內容的展開，師生的思維發展及情感交流的融洽，往往會因為一些偶發事件而產生瞬間靈感，這些"智慧的火花"常常是不由自主、突然而至，若不及時利用課後反思去捕捉，便會因時過境遷而煙消雲散，令人遺憾不已。

4、記學生見解

在課堂教學過程 中，學生是學習的主體，他們總會有"創新的火花"在閃爍，教師應當充分肯定學生在課堂上提出的一些獨到的見解，這樣不僅使學生的好方法、好思路得以推廣，而且對他們也是一種讚賞和激勵。同時，這些難能可貴的見解也是對課堂教學的補充與完善，可拓寬教師的教學思路，提高教學水平。因此，將其記錄下來，可以作為以後豐富教學的材料養分。

5、記再教設計

一節課下來，靜心沉思，摸索出了哪些教學規律；教法上有哪些創新；知識點上有什麼發現；組織教學方面有何新招；解題的諸多誤區有無突破；啟迪是否得當；訓練是否到位等等。及時記下這些得失，並進行必要的歸類與取捨，考慮一下再教這部分內容時應該如何做，寫出"再教設計"，這樣可以做到揚長避短、精益求精，把自己的教學水平提高到一個新的境界和高度。總之，寫課後反思，貴在及時，貴在堅持，貴在執着地追求。一有所得，及時記下，有話則長，無話則短，以記促思，以思促教，長期積累，必有"集腋成裘、聚沙成塔"的收穫。

音樂課並不涉及到升學考試，但作為素質教育的一個必不可少的因素，音樂課的質量，也是極為重要的。因此，音樂教師也應該學會反思、善於反思。那麼，音樂教學反思該從哪些方面着手，又如何在反思中提高自己的教學能力呢？

一、在備課過程中設計反思

音樂課的備課不同於語文、數學，不需要把注意力過多地放在某些知識點或者技能技巧的掌握程度上。在設計教學方案時，就可以先給自己設計 這樣的幾個問題以供反思。例如：“學生對本課的民歌熟悉程度如何”，“怎樣設計學習民歌的教學方式會更容易引起學生的興趣”，“在學唱民歌的教學環節中會出現哪幾種問題，如何對症處理”等等。這樣，在教學的過程中，教師就會覺得有的放矢，備課也不會流於形式。因為音樂課的教學目的是提高學生對音樂的興趣，所以在備課中設計的反思還是以提高興趣為主。如果在實施教學的過程中發現學生特別有興致，或者無動於衷，就該問問自己是什麼原因，積累經驗教訓，並在平行班嘗試不同的教學方式方法，以求得最佳效果。

二、在上課的過程中驗證反思

課堂不是車間的流水線，一成不變，同樣的教學方式方法，五十名學生可能有五十種不同的反應。因此，在課堂教學的過程中需要教師不斷地調整教學的方式方法，不斷驗證在備課時設計的反思，對症下藥。課堂教學是一門遺憾的藝術，再好的教學也總有它不足的地方，有待於進一步改進，進一步優化。因此，在課堂上發生的種種“意外”，就可以成為很好的反思材料，提供教師在不斷的實踐過程中進行探索。

三、在課後進行各種形式的反思

反思的方式有許多種，可以通過語言也可以通過文字，可以自我反思也可以通過交流進行集體反思。 反思最具有借鑑意義的一種方式是編寫案例反思。所謂案例反思，就是通過具體的典型的教學個案，來研究和揭示其內在規律的一種寫作方式。雖然案例有其個別性、特殊性，但是也從中體現出了教師的教學策略、教學理念等等。教師將這些典型案例通過文字的形式加以分析概括，可以提高自己的教學能力，也可以提供給同行借鑑。

反思除了自我反思，也可以通過觀摩分析他人的範例來進行。所謂“他山之石，可以攻玉”。自我反思，自我案例分析，都是建築在自身的基礎上，而許多事情還是旁觀者清。所以，教師應該多觀摩分析其他教師的課，學習他們的教學理念、教學組織形式、教學方法等等。反思假如我上同樣內容的課，會有什麼不同，什麼相同，我從中得到了哪些啟發，等等。最好也能在聽完課後寫成文字。音樂教師往往由於自身條件的不同有各自的特長，比如器樂，比如聲樂，要善於利用自己的特長，別人的特長可以作為自己的借鑑，看看別人是如何來利用的，思考自己可以如何利用。

因此，無論是主課也好，副課也罷，教學反思都有着不可估量的積極作用。作為新課程背景下的音樂教師，我認為更應該在教學中不斷地進行反思與提煉，從而發現問題，學會研究，不斷地去提高教學水平，成為科研型、反思型的新型教育工作者！

我在上課的時候講閒話的行動也是1種對老師的工作不尊重的表現。

中國是1個禮儀之邦，自古就講求尊師重道，這是1種傳統的美德，過去我1直忽視了它。拋開着1層面，不單單是老師，不管對任何人，我們都應當尊重他，尊重他的勞動，他的勞動成果。

我這樣做，直接造成了不尊重老師，不尊重他人，不尊重他人勞動的卑劣影響。作為1名當代中學生，1名正在接受教育的人來講，這類表現明顯不符合社會對我們的要求。

再次，我這類行動還在學校同學間造成了及其壞的影響，破壞了學校的形象。同學之間本應當相互學習，相互增進，紀律良好，而我這類表現，給同學們帶了1個壞頭，不利於學校的學風建設。

同時，也對學校形象造成了1定侵害，我們應當去保護而不是去破壞它！對這件事情，所釀成的嚴重後果我做了深入的反思：1.在同學們中間造成了不良的影響，由於我在上課的時候講閒話，有可能影響班級紀律性，讓其他同學也講話，都沒有好好聽課，這實際上也是對別的同學的父母的不負責.2.影響個人綜合水平的提高，使本身在本能提高的條件下為能提高.如今錯已鑄成，我深感後悔，深入檢討自己的毛病.3.思想覺悟不高，對毛病的認識不足，試想如果當時我就認識到此事的嚴重性，毛病就不可能產生.之所有的問題都歸咎於我還為能到達1個現代中學生應具有的認識問題水平，為能對老師的辛苦勞作作出回報，我愈來愈清晰的感覺到自己所犯的毛病的嚴重性，為此，我1定會在以後的幾年裏更嚴格地要求自己，在認真完成作業，在上課的時候絕對不講閒話地同時，使自己的言行都與1個現代中學生符合合.作為在上課的時候講閒話的1分子，我覺得有必要對我們的行動作出檢討，所以依照老師的要求激納保質保量的檢討書1份.對自己的毛病本源進行深挖細找的整理，並認清可能釀成的嚴重後果.望老師能念在我認識深入而且平時表現也不錯的份上，從輕處理，請關心愛惜我的老師同學繼續監督，幫助我改正缺點，獲得更大的進步.今後我1定會好好學習，上課不講閒話，並且積極其班級做貢獻，為班級添光彩！請老師相信我。

一般來説，音樂有打動自己，感動別人的作用，這主要體現在音樂的內涵上。在音樂教學中，教師過分的強調知識技能的傳授和訓練，不給學生提供參與和表現的機會，那麼，學生將會失去創作音樂和享受音樂的興趣。所以，我認為一名音樂教師除了具備專業知識以外還要以情感感人，把教學內容演繹的淋漓盡致，恰到好處的使學生陶醉於音樂之中，讓他們不知不覺的隨着音樂節奏動起來，激發學生的音樂表演興趣和慾望。如在欣賞《刀馬舞》時，在教學中我結合了各種樂器模擬人聲的演奏，讓全體學生表演，這種載歌載舞的律動形式調動了學生的積極性，使學生全身心的投入到音樂作品的二度創作之中，既提高了音樂教學的效果，發展了學生的表演才能，又使學生直接的受到了藝術的表演能力，鑑賞能力，使心靈和音樂融為一體。

小學音樂的反思性教學，要堅持以學生為主體，從學生生活實際和認知心理出發，通過對音樂課堂教學內容、教學目標、教學策略、集體協作等多角度、多形式進行科學反思。從成功的課例中我們應該反思：“為什麼成功？”“成功的理論依據是什麼？”“教學的設計與過程有什麼特色？”“如何錦上添花富有創意？”等等，從中總結規律，提煉經驗、指導實踐。從失敗的課例中我們應該反思：“失敗的主要原因是什麼？”例如：是教育思想還是教育理念的問題、是目標的設定還是內容的失當、是教學設計還是方法手段的應用等等，從中吸取教訓，從而更好地促進教學內容的選擇、組合、調整；教學目標的設計、達成；教學策略的合理、優化，才能使課後的反思性“教學隨筆”真正起到反思、調整、改進後續教學的積極作用，切實提高課堂教學的效能，不斷提高學生的音樂感受力和音樂審美能力。

大班音樂《快樂的音樂》教案反思 設計意圖 在學前教育階段，我們可以通過音樂教育發掘幼兒的潛能，塑造幼兒健康活潑的個性，促進幼兒全面和諧的發展。

音樂是人類靈魂深處潺潺流淌的情感溪流，音樂欣賞是在聽音樂的過程中通過美感接受教育的有效手段。《拉德斯基進行曲》這首世界上最為人們所熟悉的進行曲，它在維也納金色大廳舉辦的歷屆新年音樂會中是必演曲目，其膾炙人口的旋律和鏗鏘有力的節奏能夠讓孩子感受世界名曲的魅力，讓每個幼兒都得到情感的薰陶和培養，提高幼兒感受美和表現美的能力。

使幼兒在藝術活動中產生積極、愉快的情緒經驗，培養幼兒對音樂活動的興趣。結合大班幼兒的年齡特點設計了《快樂的音樂》活動。

組織形式 集體活動。 活動目標： 1、結合自己的日常經驗，感受樂曲節奏的歡快、熱情。

激發幼兒對音樂的審美情趣。 2、能將這種感受以自己的方式進行表達。

3、樂於運用身勢大膽表現對樂曲的理解和感受。 活動準備： 音樂CD 重點難點： 感受樂曲節奏的歡快、熱情。

活動過程： 一、當你在生活中遇到非常快樂的事情時，你會有什麼樣的表情？會用什麼動作來表現你的快樂？ a） 談談日常生活中快樂的節奏。 b） 欣賞音樂《拉德斯基進行曲》 c） 再次傾聽，並介紹音樂背景。

d） 第三遍欣賞音樂，仔細分辨。 二、這是一首什麼樣的樂曲？你聽了以後感覺怎麼樣？ 三、這首曲子什麼地方強勁有力些？什麼地方又優美柔和些？ 四、幼兒在音樂聲中走出教室。

延伸活動： 鼓勵幼兒在活動區中，用繪畫、手工等方式表現音樂內容。 相關信息 樂曲介紹 《拉德斯基進行曲》，管絃樂曲，作者奧地利作曲家——老約翰？施特勞斯。

這是他最著名的代表作，大概是世界上最為人們所熟悉的進行曲，經常作為通俗的管絃樂音樂會的最後一首曲目。每年著名的維也納新年音樂會也總是以這首曲子作為結束曲，並已成為一種傳統。

但此曲有一個鮮為人知的背景：這首曲子本是老約翰？施特勞斯題獻給拉德斯基將軍的，德斯基是奧地利的陸軍元帥，從1815年至1831年，他在威登伯克、隆巴等地任騎兵總司令。拉德茨基積極維護奧地利帝國殖民統治，曾率領軍隊侵略鄰國意大利，並在意大利北部任總督多年。

從德、奧出版的歷史書看，拉德茨基被視為英雄式的人物，而在意大利則認為他是一個侵略者。老約翰？施特勞斯所寫的這首進行曲正是炫耀了奧地利哈布斯堡王朝的武力和拉德茨基的威風。

瞭解這段歷史的人，對這支曲子所歌頌的人並不感興趣。儘管如此，《拉德斯基進行曲》還是以其膾炙人口的旋律和鏗鏘有力的節奏征服了廣大聽眾，成為流傳最為廣泛的進行曲。

常見的版本還有為管樂隊所作的改編曲。這裏選用的是維也納新年音樂會結束時《拉德斯基進行曲》的錄音片段，為管絃樂曲。

這首曲子由對比鮮明的兩部分構成。強勁有力的引子之後是第一部分主題，彷彿讓人們看到了一隊步兵時而輕快時而有力的走過大街（片段1）。

反覆一遍之後，音樂經過一個全樂隊齊奏的過渡句，隨後出現的是與前面主題相對比的輕柔主題，優美動聽（片段2）。音樂最後在反覆第一部分的主題後結束。

活動反思： 本次音樂律動所選用的樂曲就是《拉德斯基進行曲》，這首樂曲有着明顯的進行曲風格，很適宜在行進中模仿律動。結合大班幼兒的年齡特點，充分調動幼兒的想象力，引出音樂都是有節奏的、要跟着音樂的節奏走路。

教師在引導個別幼兒示範，要求其他幼兒邊看、發現問題、解決問題、集體做動作。充分調動幼兒自主探索學習的積極性，從而發現音樂的節奏感。

不足之處： 沒有更多的時間留給孩子多鞏固，最大的感受就是這個活動不單單是一節音樂，更多的是在音樂活動中滲透了教師整合的教育理念和教育價值的取向。 音樂審美感受是使兒童在學習音樂過程中，通過感知音樂作品的藝術美，在情感上產生共鳴，獲得美的感受。

因此，音樂教育中無論是能力培養、思想認識提高，還是心靈陶冶都需要經過一個循序漸進的、連續不斷的、潛移默化的教育過程。

大班音樂《快樂的音樂》教案反思

設計意圖

在學前教育階段，我們可以通過音樂教育發掘幼兒的潛能，塑造幼兒健康活潑的個性，促進幼兒全面和諧的發展。音樂是人類靈魂深處潺潺流淌的情感溪流，音樂欣賞是在聽音樂的過程中通過美感接受教育的有效手段。《拉德斯基進行曲》這首世界上最為人們所熟悉的進行曲，它在維也納金色大廳舉辦的歷屆新年音樂會中是必演曲目，其膾炙人口的旋律和鏗鏘有力的節奏能夠讓孩子感受世界名曲的魅力，讓每個幼兒都得到情感的薰陶和培養，提高幼兒感受美和表現美的能力。使幼兒在藝術活動中產生積極、愉快的情緒經驗，培養幼兒對音樂活動的興趣。結合大班幼兒的年齡特點設計了《快樂的音樂》活動。

組織形式

集體活動。

活動目標：

1、結合自己的日常經驗，感受樂曲節奏的歡快、熱情。激發幼兒對音樂的審美情趣。

2、能將這種感受以自己的方式進行表達。

3、樂於運用身勢大膽表現對樂曲的理解和感受。

活動準備：

音樂CD

重點難點：

感受樂曲節奏的歡快、熱情。

活動過程：

一、當你在生活中遇到非常快樂的事情時，你會有什麼樣的表情？會用什麼動作來表現你的快樂？

a） 談談日常生活中快樂的節奏。

b） 欣賞音樂《拉德斯基進行曲》

c） 再次傾聽，並介紹音樂背景。

d） 第三遍欣賞音樂，仔細分辨。

二、這是一首什麼樣的樂曲？你聽了以後感覺怎麼樣？

三、這首曲子什麼地方強勁有力些？什麼地方又優美柔和些？

四、幼兒在音樂聲中走出教室。

延伸活動：

鼓勵幼兒在活動區中，用繪畫、手工等方式表現音樂內容。

相關信息

樂曲介紹

《拉德斯基進行曲》，管絃樂曲，作者奧地利作曲家——老約翰？施特勞斯。這是他最著名的代表作，大概是世界上最為人們所熟悉的進行曲，經常作為通俗的管絃樂音樂會的最後一首曲目。每年著名的維也納新年音樂會也總是以這首曲子作為結束曲，並已成為一種傳統。

但此曲有一個鮮為人知的背景：這首曲子本是老約翰？施特勞斯題獻給拉德斯基將軍的，德斯基是奧地利的陸軍元帥，從1815年至1831年，他在威登伯克、隆巴等地任騎兵總司令。拉德茨基積極維護奧地利帝國殖民統治，曾率領軍隊侵略鄰國意大利，並在意大利北部任總督多年。從德、奧出版的歷史書看，拉德茨基被視為英雄式的人物，而在意大利則認為他是一個侵略者。老約翰？施特勞斯所寫的這首進行曲正是炫耀了奧地利哈布斯堡王朝的武力和拉德茨基的威風。瞭解這段歷史的人，對這支曲子所歌頌的人並不感興趣。儘管如此，《拉德斯基進行曲》還是以其膾炙人口的旋律和鏗鏘有力的節奏征服了廣大聽眾，成為流傳最為廣泛的進行曲。常見的版本還有為管樂隊所作的改編曲。這裏選用的是維也納新年音樂會結束時《拉德斯基進行曲》的錄音片段，為管絃樂曲。

這首曲子由對比鮮明的兩部分構成。強勁有力的引子之後是第一部分主題，彷彿讓人們看到了一隊步兵時而輕快時而有力的走過大街（片段1）。反覆一遍之後，音樂經過一個全樂隊齊奏的過渡句，隨後出現的是與前面主題相對比的輕柔主題，優美動聽（片段2）。音樂最後在反覆第一部分的主題後結束。

活動反思：

本次音樂律動所選用的樂曲就是《拉德斯基進行曲》，這首樂曲有着明顯的進行曲風格，很適宜在行進中模仿律動。結合大班幼兒的年齡特點，充分調動幼兒的想象力，引出音樂都是有節奏的、要跟着音樂的節奏走路。教師在引導個別幼兒示範，要求其他幼兒邊看、發現問題、解決問題、集體做動作。充分調動幼兒自主探索學習的積極性，從而發現音樂的節奏感。

不足之處：

沒有更多的時間留給孩子多鞏固，最大的感受就是這個活動不單單是一節音樂，更多的是在音樂活動中滲透了教師整合的教育理念和教育價值的取向。

音樂審美感受是使兒童在學習音樂過程中，通過感知音樂作品的藝術美，在情感上產生共鳴，獲得美的感受。因此，音樂教育中無論是能力培養、思想認識提高，還是心靈陶冶都需要經過一個循序漸進的、連續不斷的、潛移默化的教育過程。