書法、篆刻上多用小篆，小篆為大篆的對稱，也稱“秦篆”。就秦篆書寫的一些規律，我簡略談談。
篆書講究筆墨變化，沉雄樸厚，凝練古拙。
篆書基本筆法應當用“中鋒用筆”來概括，就是説筆的主鋒必須在畫的中央，不使之外露。其特點是藏頭護尾，力含其中，因為中鋒用筆寫出的筆畫凝練勁挺，圓健美觀，一直被視為書法的主要用筆方法。
起筆和收筆：
起筆逆入藏鋒至首端，轉成圓鋒向右行 ，行至末端轉回鋒。
轉折：
轉折兩筆，接筆處要不留痕跡，兩筆重合正好將搭接處掩藏於筆畫之中。搭接筆是篆書筆法技巧中很重要的一環，掌握了這一環節，就能使字舒暢婉轉，遒勁自然。
直彎：
篆書很多地方不是一筆下來，而是轉彎，像個轆轤把。向下行筆以後，要順勢向右轉筆再向下漸慢行筆，行至末端順勢收筆。
上彎弧：（這樣的筆畫名是我起的，下同）
篆書的“口”字，下邊要寫成一筆，成為一個向上的彎弧。寫法是筆法和前面的橫豎一樣都是欲右先左，欲上先下的，關鍵是要保持圓勁的勢態，保持筆毫着紙的深淺一致以及適當的速度，注意對稱，兩弧在中間地段銜接，銜接處要寫的自然不留痕跡。
下彎弧：
篆書的“木”字之類，要寫成和上彎弧相反的下彎弧。下弧要先寫左半弧，後寫右半弧，寫右弧時要注意和左弧的對應，線條要一氣呵成，不要遲疑緩慢，否則線條會柔弱而缺乏力感.
左右及斜彎弧：
篆書的“有”、草字頭等，要寫成左右彎弧，或者成四十五度斜度彎弧，寫左右斜彎弧時，主要是兩邊弧的起訖處要一致，不要偏倚，要對稱自然，緊湊處而不鬆散，充分體現篆書的婉轉流暢之美。
寫方弧時，無論長方或正方的弧形，都要圓轉行筆，化角為弧，四角要對應，接筆處不留痕跡，方圓要和諧。小篆的曲畫變化多，難度大，要視其圓轉程度順勢而寫。最好是一筆完成，一筆完不成，就用兩筆或三筆搭接筆方法加以完成。轉折處注意調整襖筆鋒或略捻動筆管並與手脘的內轉動作相配合，使筆鋒順勢轉過。
筆順特點：
先中間後左右，先外包后里頭 ，先主筆後副筆，（個別先副筆後主筆，起支撐的作用的字，應先寫副筆後寫主筆，以便更好的掌握重心。 ）對於筆畫較為複雜的篆字，筆畫要求並不過分強求一致，只要順手，可以靈活運用，做到分佈均勻就可。
就是這些，是我學習篆書及個人的體會。
2. 【篆書寫的是什麼篆書是大篆、小篆的統稱.大篆指甲骨文、金文、籀文、六國文字，它們保存着古代象形文字的明顯特點.小篆也稱“秦篆”，是秦國的通用文字，大篆的簡化字體，其特點是形體勻逼齊整、字體較籀文容易書寫.在漢文字發展史上，它是大篆由隸、楷之間的過渡. 篆書的演變 大篆，從漢代以來，一般人都認為是周宣王（公元前827年）時太史籀所造.如漢書藝文志載史籀十五篇，班固注：“周宣王太史作大篆十五篇.”許慎也説： “宣王太史籀著大篆十五篇，與古文或異.”古文或異者，也就是太史籀就古文加以增損而成，故大篆又稱為“籀文”.因此後人都認為大篆是古文之後的一種形體了. 大篆字體，在傳世的石刻文字，當以石鼓文最具代表性.此種石器，無疑是中國最古而又最可信的石刻遺物.今藏在北京故宮博物館.《石鼓文》在書法史上有承前啟後的重要地位.石鼓文最古的拓本為世所知者，是浙江省寧波的範氏天一閣藏宋拓本.石鼓文的字體，大致介於周金文與秦小篆之間.可知確是秦始皇以前之物，應當是屬於籀書的系統.相對小篆而言，可稱為大篆，是大篆文字的代表作.其字體類小篆而較繁複，似宗周彝器而較端整，堪稱為典重嚴整.康有為在其《廣藝舟雙楫》一中稱石鼓文為：“金細落地，芝草團雲，不煩整裁，自有奇.體稍方扁，統觀蟲籀，氣體相近，石鼓既為中國第一古物，亦當為書家第一法則也”.可謂讚賞之至.石鼓文向為藝林所寶，但北宋以後，帖學大興，少人臨之，直至清代中葉以後，考古尊碑之風復熾，石鼓文字，尤為書家推重.吳大，能得其典重嚴整韻致.吳昌碩則發其遒古為雄拔之氣.兩人書法，皆雄視當代 為後世所重. 篆書是大篆和小篆的統稱.大篆是周朝時期的文字，廣義來説，甲骨文和金文都屬於大篆.在周朝，經過了幾百年的混亂後，不同的國家發展出了不同的文字，我們可以把它們都看成各種大篆.在統一六國後，秦國綜合了七國的文字制定出了一種通用的文字，也就是小篆.現代漢字就是從小篆演變而來的.雖然小篆已經有近2000年的歷史，但它仍然出現在我們今天的許多場合中，尤其是藝術設計和書畫作品中.。
3. 怎樣寫篆書篆書是大篆、小篆的統稱。
筆法瘦勁挺拔，直線較多。起筆有方筆、圓筆，也有尖筆，手筆“懸針”較多。
篆書是最早的一種書體，其筆法比其他書體相對簡單。篆書結字富有裝飾性。
所以説“書法從篆書開始，學習者應當先學篆書。篆書體劃嚴肅，布白嚴謹，學習篆書可以避免弱、俗、荒、斜的毛病。”
種類 大篆，大篆是籀文、古文、金文、石鼓的統稱，其用筆與甲骨文味道迥異，風格渾厚朴茂，結體絢熳多姿。小篆，小篆是指秦始皇時命李斯等人實行“書同文”，以秦篆為基礎，統一六國文字而出現的一種簡化的規範文字。
小篆筆法圓融平正，結體典雅和平，而且有規可循，是識篆與瞭解文字本義的唯一門徑。小篆發展到清代，線條變粗，而且突破筆畫粗細、遲速、頓挫、輕重、方圓的變化。
小篆的另一個分支是漢篆，用筆上摻以方折的隸意，而入印的篆書更為方折，又稱繆篆，即摹印篆。以下列推薦碑帖為例，詳細講解小篆的學習過程和方法。
篆書推薦碑帖：大篆：《散氏盤》《毛公鼎》《虢季子白盤》《大盂鼎》《石鼓文》。當代臨習鐘鼎文字卓有成就的書法名家有王友誼、劉興、馮寶麟、王鏞等人。
小篆：《泰山刻石》《嶧山碑》、李陽冰《三墳記》、吳昌碩篆書、吳熙載篆書、陸維釗篆書、楊沂孫篆書、鄧石如篆書、趙之謙篆書。習篆宗法 清錢泳《書學·小篆》曰：“學篆書者，當以秦相李斯為正宗，所謂小篆是也。
惜所傳石刻惟有（泰山》二十九字，及《琅娜台》刻石十二行而已。”按語：《泰山封山刻石》《琅琊刻石》為小篆極則。
臨摹是學習書法藝術的必經階段和入門途徑，同時，更是書法家終生學習和掌握書法技法的唯一手段。同時，臨摹也是書法創作的必由之路。
因為臨摹的過程是對經典法帖審美價值的積累和修正原有書寫習慣並使之向更高層次發展的過程。我們的書法創作靈感也往往是在臨帖的過程中被激發的，可以説臨摹碑帖，為我們的書法創作提供了不盡的營養。
因而掌握正確的書法臨摹的方法，對於有效地提升書法家的藝術創作水準起着至關重要的作用。對於不同的書體，在臨摹的方法和難度方面是有所不同的，一般説來，篆書臨摹難度要大於其他書體，這主要是由於篆書與我們相距太遙遠，必然會對我們今天的理解與判斷帶來隔閡，古代對臨習篆書技法的相關書論太少，當代又缺少系統而實用的篆書臨習技法方面的讀物，加之篆書的臨摹與創作還需要有較高的學術含量，因而當代的篆書創作一直弱於其他書體。
（一）用筆 唐代孫過庭在《書譜》中説：“篆尚婉而通”，這五個字可以説是篆書用筆的度世金針，警世名言。“婉”和“通”雖僅二字，卻準確揭示出對篆書用筆的基本筆勢和篆書筆畫質量的要求。
因此，臨習篆書寫應以中鋒為主，中鋒立骨，中鋒才能使筆畫圓實勁健，運筆應流暢，此乃正宗古法、風格神采所繫。否則，極易寫得板滯，要打破其板滯，用筆的虛靈是其關鍵。
篆書的捉筆須掌虛而指實，運筆講求中含內斂、流暢通達，筆力藏於筆畫之中，使氣息浩浩然、綿綿然而首尾貫通。清人朱和羹認為：“筆不虛，則欠圓脱，妙在能合，神在能離，離合之間，神妙出焉。
此虛實兼到之謂也，”可謂得其三昧。一般説來，實筆，指用筆較為重而遲緩且墨濃；虛筆，指用筆較輕而急速且墨幹。
用筆要虛實互出、潤燥相生，才可以使得篆書的筆畫（線條）節奏鮮明，韻律生動，行氣貫通。故而，書篆宜虛實相生、潤燥結合，宜圓轉澀進，澀而通暢，才能使線條渾厚、通暢而又古拙、虛靈，從而表現出圓通勁健的力度來，形成毛、澀、鬆、暢的藝術效果。
此外，在臨摹過程中還要注意線條粗細穿插和變化，切不可一味求均求勻。當然，我們在臨習篆書的初級階段，首先要把篆書的字形和筆順搞清，不要以為其簡單而被忽視。
到熟練之後，就可把注意力轉向用筆，關注用筆的骨力、虛實、疾澀、潤燥等細節，從而使臨習走向更高級階段，最終完成從形質向神采的過度。（二）結字 秦始皇統一中國後，小篆成為官方統一的文字。
小篆體勢修長，講究對稱，筆畫停勻，用筆起收不露痕跡，體態端莊而妍美。自秦以後，歷代的書法家大都把秦篆奉為圭臬，取修長的縱勢為體貌。
唐代李陽冰為篆書者楷模。自唐而下，南唐有徐鉉，宋代有張謙仲、喻湍石均為其時的篆書大家。
元代有趙孟頫、吾衍、周伯琦、吳叡，各以篆書擅名一時。明代徐霖則飲譽當代。
降至清中葉後，王澍、丁敬、錢坫、洪亮吉、孫星衍、莫友芝、楊沂孫，乃至近代羅振玉、章炳麟、王褆一脈，皆規模“二李”（李斯、李陽冰）——起筆藏鋒斂毫，行筆中鋒，收筆多垂露，筆畫停勻，講究對稱，字型方整，結體疏鬆古拙。這些篆書名家或師《石鼓》、或參鐘鼎籀書，雖然評者譽稱其篆書“遠接前秦”、“情參鐘鼎”，然而，大致工緻多於神情——用筆、結字均未能突破前賢的藩籬。
蕭退庵老人認為小篆“必須能寫得方，寫得扁，方是好手”[i]，可謂一語道破了篆書的結字特徵。因此，在習篆時，應以方楷一字半為為宜。
以我個人的體會，將篆書寫扁寫方也並非輕而易舉就能做到的。這首先要練就過硬的手上功夫，並且要多從漢碑篆額的篆書上去感悟。
4. 怎樣寫篆書然後再逐漸擴展，不論大篆、小篆，其筆法特點均是筆筆中鋒、收筆處外，幾乎全是提筆運行、甲骨文等方面的知識，就較容易了，如唐代李陽冰、清代鄧石如、趙之謙、楊沂孫、吳大瀓、吳昌碩、何紹基等的篆書作品均可借鑑。
學習篆書，必須先識篆字，筆筆藏鋒，純系圓筆，也同樣需要參照墨跡，然後再寫。為此。
運筆貴圓勁流暢。具體學習過程，可先從小篆入手，小篆寫好了，再進一步學習大篆，最好先把《説文解字》中的五百四十個部首記熟，渾厚挺拔。
值得注意的是篆書，就需要了解《説文解字》以及金文，除起筆。 臨寫篆書。
同樣，識篆字，也應先識小篆。
