目錄
方法1：獲取創意1、找靈感。2、閲讀和聆聽詩。3、思考你想要在詩中實現什麼。4、決定何種詩歌風格適合你的主題。方法2：讓創作靈感流動1、選擇正確的詞。2、使用具體的意象和生動的描述。3、運用詩歌手法增強詩的美感和意藴。4、在詩歌結尾增加一個“轉折點”。方法3：帶入生活中1、傾聽你的詩歌。2、修改你寫的詩。3、分享你的作品。寫詩在於觀察你的世界以及周圍的世界。一首詩可以關於任何事物，從愛情到古老的農場一個生鏽的門。只要你享受這個過程，或者在這個過程中釋放緊張，你就走對路了。以下教你如何開始寫一首詩。方法1：獲取創意
1、找靈感。一首詩也許從一個片段開始，也許只是看似憑空寫出的一兩行，其餘的詩句只需圍繞着這些來寫。這裏有一些讓你產生靈感的方法：“詩句竊取”。從不同的作者中集收各種詩詞書籍，或者在網上隨意打印10到12首詩。然後隨機從每首詩中選擇一行詩句，嘗試只注意你第一眼看到的第一行，而不是選擇“最好”的。在一張單獨的紙寫下所有這些不同的詩句，將它們排列成連貫的一首詩。並置的兩行完全不同的詩句可能會為你要寫的詩埋下想法。
在思考這個想法的時候，寫下所有跳進你腦中的詞句。讓自己將“所有”的想法變成詞。
聽起來可能很難，但不要害怕表達你的準確感受。情感造就詩詞，如果你的情感是謊言，就會很容易讓人在詩中感覺出來。儘可能快地寫下來，當你完成了，再通讀一遍列表，尋找這中間的關聯或某些讓你創作靈感源源不斷的東西。
嘗試將你想要描述的某些情景放進詩中。比如，如果你想要描寫自然，嘗試參觀一個公園或者附近的小森林。自然景色可能會碰撞出幾行詩，即使不那麼完美。
2、閲讀和聆聽詩。尋找你讚賞的詩文作品，獲取靈感。探索範圍寬廣的作品，從被廣泛認為經典的詩歌，到人氣歌謠。你感受的詩文越多，你就會發現自己的美感更加成型和精煉。為了錘鍊你的耳朵以及認識志趣相投的朋友，參加詩歌閲讀（翻查當地大學或書店的日程表，或者尋找你能網上參與的活動）。
找一些你最喜歡的歌詞，像讀詩一樣朗讀出來。你可能驚訝於它讀出來的效果，而不是説出來或者大聲唱出來。
3、思考你想要在詩中實現什麼。或許你想要寫一首詩來表達對男朋友或女朋友的愛；或許你想要紀念一個悲劇事件；或許你只是希望你的詩在英語課裏得優秀。想一想你為什麼要寫詩，你的目標讀者是誰，然後據此進行你的寫作。
4、決定何種詩歌風格適合你的主題。詩歌風格有很多種…作為詩人，你有多種多樣的模式可以選擇：五行打油詩、十四行詩、十九行二韻體詩、六節詩、三行俳句詩…還有很多很多。你也可以選擇完全放棄形式，用自由詩體寫詩。這種選擇可能通常不會如以上例子那般明顯，但詩歌最好的形式常會在寫作過程中顯現出來。
方法2：讓創作靈感流動
1、選擇正確的詞。有人説，如果小説是“單詞最好的順序”，那麼詩就是“最好的詞最好的順序”。將詞語當作不同尺寸和形狀的積木。有些詞會完美組裝在一起，有些不會。你希望能繼續寫你的詩，直到用詞語建立起堅固的結構。
只用必要及增強詩歌意藴的詞。謹慎選擇詞語。兩個讀法相近的詞或者同義詞能組成有趣的雙關語。
計算機電子表格，比如OpenOffice.org Calc，通過欄與欄之間的排列，對重排詞語和檢查韻律非常有效。在每一個單元中放一個音節。完成之際，你可以將文本轉換成文字處理器，漂亮打印出來。
2、使用具體的意象和生動的描述。大部分詩文都在某種程度上引起感官的共鳴，以幫助讀者更加沉浸於文字中。以下是一些你在組織描述時可以考慮的：愛、恨以及幸福：這些都是抽象的概念。很多（也許是全部）詩都在深沉意義上與情感和其它抽象事物有關。不論如何，僅僅用抽象的東西很難寫出強大的詩詞——這樣寫只有無趣。關鍵是，採用具體的意象、那些用感官可以感受到的事物：比如，一朵玫瑰、一條鯊魚或者噼裏啪啦燃燒的火，替換或者增強對抽象的表達。“客觀關聯物”這個概念可能有用。一個客觀的關聯物，即一件東西、幾件東西或者一系列事件（全都是具體的事物），引出這首詩的感情或者思想。
真正強有力的詩不僅使用具體意象，而且生動描述這些意象。給讀者和聽眾展示你説的東西——幫助他們體會詩歌的意象。植入一些“感官的”表達。就是那些詞描述了你聽到、看到、品味到、觸摸到和聞到的東西，這樣讀者能用他們自己的經驗感受出來。
舉出例子，而不是單純精神上/理智上的描述。看看這個愚蠢的例子 “他製造了很大的噪音”，對比“他製造的噪音像是一頭河馬在用金屬牙齒吃100個變味的胡桃餡餅。”
3、運用詩歌手法增強詩的美感和意藴。押韻是最為著名的詩歌手法。押韻可以為你的詩句增加懸念，增強意藴，或者讓整首詩更為連貫。同時也讓詩更美。不要過度使用押韻。這是一種錯誤。如果你選擇押韻的路線，有三種基本類型可以選擇：對句，三行詩以及民謠詩節。對句就是最後兩個詞組押韻。如，The couplet is two phrases that each rhyme at their end.
This will be a couplet when the final word is penned.你明白裏面的格律了嗎？！
三行詩有三行詩節。第一和第二句，第四和第五，第三和第六句押韻。如，"My dog has a toy,
it resembles a boy.
A boy with a dark colored glasses. His lightning scar
can be seen from afar
and gee, does he love molasses."
民謠詩節的第二和第四句押韻。如：I just met you.
And this is crazy.
So here's my number.
Call me, maybe?
其它詩歌手法包括格律、暗喻、類韻、頭韻和重複。如果你不知道這些是什麼，你可能需要在詩書或網上查找。詩歌手法能夠構建一首詩，或者，如果人們太過關注這些，就會毀了整首詩。
4、在詩歌結尾增加一個“轉折點”。把你最有力的啟示或洞悉放在詩歌結尾。最後一行對於一首詩來説就像一句妙語對一個笑話的作用——能夠喚起情感的共鳴。給讀者一些可思考的空間以及在讀完之後去細想的東西。抑制住想要去解釋的渴望；通過對你的經歷或啟示的理解，讓讀者參與到詩中。
方法3：帶入生活中
1、傾聽你的詩歌。雖然現在很多人以書面形式與詩邂逅，但在過去幾千年以前，聽覺的藝術在詩歌中佔據主導地位，詩歌發出的聲音仍然重要。在你寫作和編輯的過程，大聲讀出來，聽聽感覺如何。一首詩的內在結構一般集中於韻律或押韻中，或兩者兼有。可考慮經典風格，如從十四行詩和希臘史詩中獲取靈感。
很多英語口語乃基於抑揚格五音步，在這樣的言語中採用重讀音節和非重讀音節的交替模式，總共為10個音節。很多詩歌使用抑揚格五音步，比如莎士比亞的詩，以非重讀單音節詞，如“an”或“the”開始這種交替模式。
這就是詩歌能成為歌謠的原因。在有規律的格律中很容易找出曲調，因此你也許想要替換一些詞語，讓每一行得出相同數量的音節。背熟你寫的詩。如果你相信，也許有人會在它變成歌謠之前學習你的詩，愛上你的詩。
2、修改你寫的詩。當基本的詩句寫完，先放在一邊，過段時間後大聲朗讀出來。仔細檢查，在韻律中平衡所選詞語。刪除不必要的詞，替換無用的意象。有些人一下子將一首詩編輯好，而有的人會回去一遍遍修改。
如果詩的某一部分不好，不要害怕重寫。有些詩的句子就是沒法很好傳達一種元素，可以替換掉。
3、分享你的作品。評論自己的詩是比較難的，因此在你完成初步編輯之後，嘗試讓一些朋友或詩歌小組（網上有很多）幫你看看。你可能不會喜歡他們所有的建議，你不需要吸收他們的想法，但你也許能從中找到讓詩更好的領悟。有反饋是好的。將你的詩傳下去，讓朋友評論你的作品。告訴他們要誠實，即使會讓你難受。
不要因為你作品的一些批評而道歉，而是專心聆聽讀者的意見。過濾他們的反饋，留心加忽略，合適的地方就作修改。
也幫評論看他們的作品。為別人的作品提供反饋能幫助你培養鑑定的眼光，你可以用於自己的作品中。
小提示
當你開始寫詩的時候，在一張表格中填寫單一的“主題詞”可能有用（比如，“愛”），然後開始想想與“主題詞”相關的詞語（“友誼”或“幸福”）。在寫詩之前這樣做的話，你就有了可以使用的詞語作為基礎。對初學者來説真的有價值。不要堅持將你的作品分享給不懂欣賞詩歌的人看，以免讓自己受挫。這樣的錯誤會讓阻礙你成為詩人的想法。有時候常常很難跟人解釋你是在嘗試一些新的事物。最好的方法就是尋求別人的支持（欣賞文字藝術的人），讓他們給你善意的評論。
如果你想讓別人讀你的詩，問問自己“如果別人也讓我看這首詩，我會喜歡嗎？”如果答案是“不”，繼續修改。
避免陳詞濫調或過度使用的意象。“The world is your oyster（世界是你的）”這句話既不突出也非原創。
隨身帶一本筆記本以解決寫詩障礙（有些人也將之稱為活體圖書），當寫詩靈感來襲，你可以大略記下。創意並不會在大部分理想的時間湧現。然後，當你準備好寫作，拿出筆記本，找出捕獲你幻想的奇思妙想。
情感是詩歌的一個重要組成部分。如果某種情感與詩沒有交互作用，那麼就像是你在用槍脅迫靈感繆斯。你的讀者可能會看穿你的牽強。
寫作的時候要放鬆。嘗試在你情感湧現時思考。累積多次，這會幫助你開始。
